为了寻找新的绘画语言和感受，我曾多次到西部藏地，历经青海的黄河源头、长江源头、柴达木、西藏的阿里、珠峰、那曲、甘南的玛曲、碌曲、夏河……使我有了和藏地藏人近距离接触的机缘。藏地大自然的纯净博大，苍茫；藏人的真切挚热，刚悍和淳朴，给我以震撼。在当今缤纷物化的时代里，藏地藏人那种本源状态给人带来了生命的感悟和灵魂的洗刷。那是一个能使人魂断的神秘境地。我企图走得更近，可它永远在远方，这远方包含着变化、失去与永恒……这也像人生，总是在企图超越与无法超越的过程中。

2013年李小可在西藏途中

2013年李小可在西藏采风途中与藏族同胞合影

2013年李小可在西藏采风途中

　　藏地留下的近万张照片，已成为我生命中不可磨灭的记忆。随着岁月流失，我仍被这些记忆所感动，开始探索用绘画语言再现那注满灵动与激情的画面……创作中我如同那世代用不息生命将佛像与经文雕刻在石头上、印制在经幡上的藏人，怀着虔诚的心，把这不灭的记忆不断的迹化，以表达我对藏地藏人的深深敬仰和感动……

2015藏地之行

李小可《山魂》1999年

李小可《佛崖》2003年

李小可《雪霁》2016年

　　三十多次的藏地体验生活，是不断深入了解的过程。西藏这片土地本身就具有精神性，她既是圣洁的，又有苍茫和苍凉的感觉，使人敬畏，这里维系着人、自然与精神的和谐关系。我曾多次讲过，西藏于我永远是远方，追逐她是艰辛、更是美好的过程。这里有探寻、追溯和敬畏的快乐，也带给我人生真性中本源的感悟与感动。

李小可《山魂》2016年

李小可《雪原》2016年

小可《远方》2016年

李小可《寺》2016

李小可《山湖雪》2016年

　　用什么来表现感动我选择中国文化中具有书写性的程式化语言方式，所以我每天通过大量的书法练习进一步体会传统的笔墨特征。书写性是中国传统绘画的根本，增强在表现中的笔墨特性，也就是增强东方文化符号。我在2015年的西藏题材作品中，注入了传统绘画中书写性的语言特征，但如果只是简单套用传统语言，也难以表达西藏大山大水的大美自然，所以我一直在摸索适合于我个人表达的语言方式。时间紧迫，目标明确，让我不能放过自己。我每天坚持练字，即使出差、生病，也从未间断。

李小可《远方》2016年

李小可《风》2017年

李小可《寺》2015年

李小可《雪霁雾》2016年

　　关于我的“西藏系列”，水墨表现更关注的事一种特殊意境和人文关怀。虽然作品中画的是雪景——《正月的雪》、《冬日》，看上去是雪后的人在那儿转经，实际想表现的是一种使人心灵宁静的意境。那幅《晴》的蓝天、浮动的白云、远处刮来的风与西藏寺院绚丽的色彩，虽然颜色绚丽但还是会使人感到一种远离喧嚣的宁静，他体现人与自然、宗教文化融为一体的境界。《山魂》是表现高原山雪的那种瑰丽、圣洁和苍茫、神秘的感觉。我一直在寻找表现藏地雪山的特殊语言方式。

李小可《水墨山魂》2016年

李小可《正月的雪》2015年

李小可《远方》2016年